Reflexión personal.

Hacer el corto me ha parecido un trabajo mucho más divertido que el de la fotonovela. Me ha gustado mucho hacer este trabajo porque me lo he pasado muy bien con mis compañeras y nos hemos reído un montón como se puede ver en el Making Of.

Making Of

Foto primavera.

PD: Siento el retraso profe

Bandas sonoras favoritas.

Bandas sonoras
Estas son algunas de las muchas bandas sonoras favoritas que tengo.

· Mi primera banda sonora favorita es la de la película de "8 Mile". Mi canción favorita es "Lose Yourself" interpretada por Eminem, que a la vez es el protagonista de la película. Esta canción obtuvo el récord de ser la canción de rap más exitosa de todos los tiempos. Ganó un Óscar, dos Premios Grammy y otras dos nominaciones a los Grammy, convirtiéndose en la canción con más premios ganados en un año.

· Mi segunda banda sonora favorita es la de la película de "Verbo". Para mí, la canción que más destaca en esta película está interpretada por Nach y la canción se titula "Verbo".

· Mi tercera banda sonora favorita es la de la película de "Skyfall". La canción está interpretada por Adele y se titula "Skyfall". Esta canción ha conseguido ganar un Globo de Oro en la categoría de mejor canción original, un Brit Award en la categoría sencillo británico del año y un Óscar en la categoría de mejor canción original.

· Mi cuarta y última banda sonora favorita es la de la película "The Last Song". Mi canción favorita es "When I look at you" de Miley Cyrus, que a la vez también es una de las protagonistas de la película.

Comentario del enlace: "¿Cuál es la mejor canción de la historia del cine?"

En el vídeo aparecen las que están consideradas las mejores canciones de la historia del cine. Algunas de ellas en las películas que aparecen no son interpretadas por el cantante o la cantante original de la canción sino que se ha realizado un montaje en el que el actor o actriz de la película interpreta la canción. En el vídeo también nos muestran la evolución que han sufrido las canciones a lo largo de la historia.

Películas de Luis Buñuel.

Este fotograma pertenece a la película "La Edad de Oro" de Luis Buñuel. Me ha llamado mucho la atención que los protagonistas se metieran la mano en la boca mutuamente para mostrar su pasión.

Este fotograma pertenece a la película "Un Chien Andalou" de Luis Buñuel. El fotograma que  más me ha llamado la atención es este. Aparaece como le corta el ojo a la mujer en dos con una cuchilla.

Este fotograma al igual que el primero, pertenece también a la película "La Edad de Oro" de Luis Buñuel. Me ha llamado la atención este fotograma de la película porque la protagonista aparece chupándole el pie a una estatua mientras el protagonista se va. Creo que toda la película gira en torno al fetichismo.

Valoración personal
Personalmente a mí no me han gustado las películas de Luis Buñuel, ya que no las he entendido y a parte, acostumbrada a las películas de hoy en día me gusta que aparezcan diálogos, no como en las películas que hemos visto de Luis Buñuel. Las películas me han parecido un poco extrañas, ya que se centran mucho en las partes del cuerpo de los protagonistas.

Efectos especiales.

En esta película, "Piratas del Caribe", se utilizan muchos efectos especiales. En este vídeo nos explican como se han realizado los efectos especiales de la película. Nos enseñan como han hecho los esqueletos de los personajes o como coge el esqueleto a la protagonista. Lo que más me ha sorprendido que algunos de los personajes que aparecen, no aparecen en la escena en realidad, sino que han sido previamente grabados, pasados por efectos especiales y colocados en la escena.

Los trucos y efectos audiovisuales.

El lenguaje audiovisual crea un espacio y un tiempo nuevos a partir de elementos diferentes de la propia realidad.
Trucos de la cámara
·Cámara lenta: se consiguen grabando a mayor velocidad de la usual. Se utiliza para resaltar movimientos rápidos, documentales, etc.
·Cámara rápida: se hace grabando a menos velocidad de la usual. Se utiliza para analizar procesos lentos de la naturales, resaltar la comicidad de una escena, etc.
·Marcha atrás: consiste en grabar y proyectar de forma inversa.
·Aparición y desaparición rápida: consiste en interrumpir la grabación, sin movimiento de la posición de la cámara ni de los personajes, y sacar o introducir en la escena un personaje u objeto.
·Sobreimpresión: se consigue impresionando dos veces el mismo trozo de película. En la primera toma con el personaje u objeto sobre fondo negro, y en la segunda solamente con el escenario. El resultado es una figura transparente.

Trucos de decorado
·Maquetas: gracias a ellas se logra construir decorados costosísmos o imposibles.
·Transparencias: se coloca detrás de los personajes una pantallas transparente sobre la que, desde el otro lado, se proyectan imágenes grabadas en otro lugar.
·Sistema de cristal: se coloca entre los personajes y la cámara un cristal donde se ha dibujado o fotografiado un complemento del escenario.

Trucos de laboratorio
·Combinan los anteriores con complicadas técnicas que permiten resultados muy elaborados, mediante los cuales se unen un personaje y un escenario

Trucos y efectos electrónicos
·El Chroma de Key: se trata de un discriminador de color. El espacio a sustituir se deja un color, generalmente azul, que se bloquea y sustituya por la imagen deseada.
·Imágenes generadas por ordenador: estamos en la prehistoria de una técnica que va a revolucionar el mundo del lenguaje audiovisual. Ya no se trata de crear nuevos espacios a partir de la propia realidad, sino que estamos ante una realidad nueva.

Gazapos del cine.

· En este vídeo podemos observar en la película "Los mercenarios" varios errores ortográficos cometidos por el director; en la segunda película, podemos ver como el micrófono que está grabando el sonido aparece en la parte superior del plano y en la tercera película podemos ver como aparecen y desaparecen personas.

- En la primera película, se observa como se han cometido varios errores ortográficos varias veces, por ejemplo, en vez de poner "prohibido pasar" en un cartel pone "prohibido passar" o también podemos observar que en vez de poner "del" poner "dle".
- En la segunda película, vemos como el micrófono que graba la voz de los actores aparece en la parte superior del plano, reflejado en el espejo.
- En la tercera película, mientras la protagonista va subiendo por las escaleras mecánicas se ve que detrás tiene a dos policías. Lo que es curioso que en el siguiente plano que se enfoca a la protagonista esos dos policías no aparecen, pero vuelven a enfocar otra vez a la protagonista y los policías vuelven a aparecer en la escena.

· En este vídeo vamos a observar algunos de los gazapos cometidos por Hitchcock.

- En la primera película, "Con la muerte en los talones", en la escena en que se produce un disparo se ve como un niño que aparece en la escena se tapa los oídos antes del disparo.
- En la segunda película, "La soga", un actor se hace un corte en la mano, se pone una venda, pero a la hora de que le lean las manos, se le ha curado el corte por arte de magia.
- En la tercera película, "Falso culpable", el protagonista lleva una corbata que se quita antes de entrar en la celda para entregársela al policía, pero a la hora de salir de la celda, lleva la corbata.
- En la cuarta película, "Rebeca", se ve como el pelo de la protagonista aparece en un plano a la derecha de los protagonistas y en otro plano aparece a la izquierda.
- Y por último, en la última película, "Psicosis", en la escena en que aparece la actriz muerta que se le enfoca el ojo, Hitchcock no tuvo en cuenta que a los muertos se les dilatan las pupilas, y como podemos comprobar la protagonista no tiene las pupilas dilatadas.

Análisis de la escena de "Psicosis".

La escena de la película "Psicosis" que hemos analizado dura poco menos de tres minutos, pero en ella aparecen gran variedad de planos y ángulos. La escena está rodada en el baño, exactamente, en la bañera. Esta escena, al igual que toda la película, está llena de curiosidades.

Planos: En la escena parecen el plano detalle, por ejemplo, cuando aparece el desagüe de la ducha; el primer plano, cuando aparece la mujer duchándose; el primerísimo primer plano cuando el asesino acuchilla a la mujer...Y en algunas ocasiones se utiliza el ángulo contrapicado, por ejemplo, para enfocar la alcachofa de la ducha mientras sale el agua, también aparecen ángulos picados, por ejemplo, cuando la mujer después de ser acuchillada se agarra a las cortinas de la bañera. También aparecen un plano general corto cuando el asesino huye de la escena del crimen. En la primera parte de la escena predominan el primer plano y el plano detalle. En la escena del asesinato se combinan primer plano, primerísimo primer plano y plano detalle. La rapidez con la que se cambia de plano en el momento del asesinato impide ver el rostro del asesino y da la sensación de violencia a la hora de asesinar a la mujer.

Música y sonido: La música juega un importante papel, ya que añade a la escena la sensación de pánico. Hitchcock durante la escena juega muy bien con el sonido, ya que predomina un silencio constante hasta el grito de la protagonista. El fin de que predomine el silencio en toda la escena es para mantener la concentración y la atención del espectador. Al principio esta escena iba a ser sin música, pero el compositor Bernard Hermann insistió en introducir una pieza musical interpretada por violines para intensificar la acción de la escena.

Otros datos: Lo que más me ha llamado la atención es que a pesar de que la mujer aparece desnuda en toda la escena, en ningún momento se ve ninguna parte íntima de la mujer, ya que en aquella época hubiera sido un gran escándalo. También me ha parecido muy curioso que en la escena se enfoca varias veces las piernas de la mujer, más exactamente las rodillas y el vientre.

Luz y colores: El que la película esté en blanco y negro, también añade una sensación de miedo, misterio, suspense. Hitchcock graba la película en blanco y negro para disimular el efecto que hubiera tenido la sangre mezclada con el agua.

Curiosidades: Un dato muy curioso es que en los planos que se enfoca la alcachofa de la ducha con una una angulación contrapicada, el objetivo de la cámara no se moja, ya que Hitchcock ordenó tapar algunos orificios de la alcachofa de la ducha, para así evitar que se mojara el objetivo de la cámara. Otra curiosidad que cabe destacar, es que el rostro de la mujer no se corresponde con su cuerpo, ya que son dos mujeres diferentes. Para reproducir el sonido de las cuchilladas, se clavó el cuchillo en un melón o una sandía, y para imitar la densidad de la sangre, se utilizo sirope de chocolate.

Lo que más me ha gustado y me ha parecido más interesante, es el final de la escena, en el que se compara el ojo de la actriz con el desagüe de la ducha y se ve como se va alejando la cámara. Para grabar este plano la actriz tuvo que hacer un gran esfuerzo ya que tuvo que mantener el ojo abierto durante la grabación de ese plano, mientras el agua de la ducha le salpicaba.

Prehistoria del cine.

· La linterna mágica
La linterna mágica es un aparato óptico, precursor del cinematógrafo. Se basaba en el diseño de la cámara oscura, la cual recibía imágenes de exterior haciéndolas visibles en el interior de la misma, invirtiendo este proceso, y proyectando las imágenes hacia el exterior.
El artefacto consistía en una cámara oscura con un juego de lentes y un soporte corredizo en el que se colocaban transparencias pintadas sobre placas de vidrio. Estas imágenes se iluminaban con una lámpara de aceite y para que el humo pudiera tener salida se dotaba al conjunto de una vistosa chimenea.

· El zoótropo

Este aparato fue inventado por el científico inglés William George Horner. Consiste en un cilindro movible de metal con ranuras verticales. A través de ellas se miraban los dibujos que estaban montados dentro del cilindro. Los dibujos eran de un mismo cuerpo u objeto y estaban elaborados en posiciones consecutivas y al hacer girar el cilindro con suficiente rapidez se daba la sensación de estar en movimiento. 

El zoótropo sufrió modificaciones que perfeccionaron su funcionamiento. Para la invención del cine, el zoótropo, como otros inventos, fueron importantes. Estos aparatos son la base para crear la animación de caricaturas que conocemos ahora.

· La fotografía

La fotografía es el arte y la técnica para obtener imágenes duraderas debidas a la acción de la luz. Es el proceso de capturar imágenes y fijarlas en un medio material sensible a la luz. Basándose en el principio de la cámara oscura , se proyecta una imagen captada por un pequeño agujero sobre la superficie, de tal forma que el tamaño de la imagen queda reducido. 

· El cronofotógrafo

Con la ambición de conquistar el movimiento, la fotografía no tardó en convertirse en cronofotografía gracias al revólver astronómico de Janssen, quien lo implementó para registrar el movimiento de los planetas. En segunda instancia, Étienne Jules Marey con su fusil fotográfico estudió el galope de los caballos, descompuestos en una serie fotográfica y luego los movimientos de otros animales y del hombre.

· El zoopraxiscopio

El zoopraxiscopio es un artefacto que fue importante en el desarrollo inicial de las películas cinematográficas, siendo anterior al cinematógrafo.

Creado por Eadweard Muybridge en 1879, proyectaba imágenes situadas en discos de cristal giratorios en una rápida sucesión para dar la impresión de movimiento. En el primer proyector las imágenes eran pintadas en el cristal como siluetas. Una segunda serie de discos, realizados entre 1892 y 1894, usaba dibujos perfilados impresos en los discos fotográficamente y coloreados a mano. Algunas de las imágenes animadas eran muy complejas, incluyendo múltiples combinaciones de secuencias de movimientos de animales y humanos.

· El kinetoscopio

El kinetoscopio fue el precursor del moderno proyector cinematográfico desarrollado por Willian Kennedy mientras trabaja con Thomas Edison.

Popular en fiestas de carnavales y en atracciones, el kinetoscopio era un aparato destinado a la visión individual de bandas de imágenes sin fin, pero que no permitía su proyección sobre una pantalla. Era una caja de madera vertical con una serie de bobinas sobre las que corrían 14 metros de película en un bucle continuo.

La película, en movimiento constante, pasaba por una lámpara eléctrica y por debajo de un cristal magnificador colocado en la parte superior de la caja. Entre la lámpara y la película había un obturador de disco rotatorio perforado con una estrecha ranura, que iluminaba cada fotograma tan levemente que congelaba el movimiento de la película, proporcionando unas 40 imágenes por segundo.

Las salas de kinetoscopio surgieron en Nueva York a finales de 1890.

Valoración del resto de fotonovelas.

"Desconectados" me ha parecido una fotonovela muy divertida y que tiene mucha razón, porque hoy en día los jóvenes no sabemos vivir sin móvil. Lo que más me ha gustado ha sido el punto humorístico que le han dado mis compañeros que ha hecho que la fotonovela sea más divertida y original. Otra cosa que me ha gustado ha sido como han organizado el montaje de sus fotos en otro paisaje que no era el original de la fotografía.
"Lucha por tu futuro" me ha parecido una fotonovela interesante. Mis compañeras le han dado una visión muy diferente a su novela que el resto de grupos. Esta novela critica los recortes que se están produciendo en sanidad y en educación, en resumen el panorama actual de España.
En conclusión, todas las fotonovelas me han gustado mucho y se ha visto que todos hemos puesto mucho empeño en que saliera todo bien y como nosotros queríamos.

Valoración personal sobre la fotonovela.

El trabajo de realizar una fotonovela me ha parecido un proyecto interesante y no tan fácil como parecía al principio. En nuestro grupo, nosotras empezamos con una idea principal, organizamos todo y escribimos el guion literario, pero a última hora nos fallaron los protagonistas y tuvimos que cambiar todo. Gracias a la colaboración de todas, y en especial a la de Cristina que se ofreció voluntaria para ser la protagonista, pudimos solucionar el problema con rapidez.
Este trabajo al principio me pareció muy fácil, pero conforme iban pasando los días me daba cuenta de que la cosa no era tan fácil como parecía. Había que organizar todo muy bien sin dejar ningún cabo suelto, sino la producción no avanzaba.
Me ha gustado mucho realizar este trabajo junto con mis compañeras, porque ha sido entretenido y divertido, y con el trabajo de todas hemos conseguido un resultado mejor del que esperábamos.

Fotonovela.

Televisión.

El otro día en clase, hicimos una encuesta acerca de como influye la televisón en nuestras vidas. Esta encuesta nos ha servido para darnos cuenta de que para algunas personas, la televisión es algo indispensable en su vida y para otras personas, es algo de lo que pueden prescindir. También aparecían cuestiones acerca de nuestros gustos, las franjas horarias en las que vemos la tele y si la vemos en familia o individualemente.
En la única pregunta que coincidieron todas las respuestas fue donde veíamos la televisión. Todos respondimos que la vemos en casa. La mayoría de las personas tiene más de dos receptores en casa y suelen ser HD, aunque también había algunas personas que todavían conservan televisiones de tubos catódicos. La mayoría, no tenían ningún dispositivo contratado de sistema de televisión de pago.
A la pregunta si vemos la televisión en familia o individualemente, hubo gran variedad de respuestas. Unos la veían individualemente y otros en familia. Casi todos, vemos la televisión todos los días. En cuanto al número de horas que estamos frente al televisor, también había gran variedad de respuestas; desde algunas personas que solo la ven entre dos y cinco horas semanalmente, hasta personas que la ven más de veinte horas a la semana.
Aparecía una pregunta acerca de si el televisor es muy importante o no para nosotros. Algunos respondieron que no y otros respondieron que era indispensable en su vida, que no podían vivir sin televisión. A la hora de elegir nuestros canales y programas favoritos de televisión hubo diferentes respuestas. A la pregunta de para que empleamos la televisión, la mayoría de nosotros utiliza la televisión para entretenerse, y solo una pequeña parte de la clase la utiliza para informarse. La gran parte de la clase cuando se sienta frente al televisor le gusta ver series y a una pequeña parte le gusta ver, de vez en cuando, concursos.
En conclusión, todos tenemos casi la misma edad, y sin embargo, no todos tenemos los mismos gustos, no vemos la televisión las mismas horas y en las mismas franjas horarias, y no para todos la televisión es igual de importante.

Las profesiones del cine.

Guionistas: el guion es la columna vertebral, que sujeta y da cuerpo a la película. Pasa por diversas etapas y adopta diferentes formatos dependiendo del nivel y tipo de información que aporta.

Director de cine: es una figura indispensable y es el máximo responsable antes y durante el rodaje. En la preproducción realizará el guion técnico traduciendo en encuadres y movimientos de cámara el guion literario. Tutelará y guiará el trabajo y las propuestas a los responsables de los diferentes departamentos.

Actores: durante el rodaje a los actores se les exige grandes dosis de paciencia, disciplina y profesionalidad.

Dirección de arte: el director artístico es el responsable de diseñar y crear los escenarios donde se desarrolla la acción. Este departamento trabaja estrechamente con peluquería, vestuario y maquillaje.

Música y sonido: son los elementos unificadores de un película y los responsables de sumergir al espectador en la imagen.

Iluminación y fotografía: el director de fotografía es el encargado de traducir en imágenes los encuadres, la estética y la atmósfera que el director le reclame. Disfrutaremos de focos y elementos de este apartado.

Montaje: el montador tiene la responsabilidad de buscar los mejores planos y establecer los tiempos y los ritmos que configuran la película. Un buen montaje puede corregir una defectuosa realización.

Los dobles: son los encargados de sustituir a los actores en el rodaje en algunas escenas en que el actor no puede o no quiere realizar.

Los especialistas: son los encargados de protagonizar las escenas arriesgadas.

Promotores: se encargan de promocionar la película (tráilers,carteles)

Productores: son aquellas personas que arriesgan su dinero e invierten en la película.

Director de casting: es la persona encargada de realizar pruebas a los distintos candidatos que se presentan a la prueba y de ahí selecciona a los actores y actrices para la película

Dibujantes: persona o personas encargadas de dibujar las diferentes escenas de la película.

Maquillaje: son los encargados de maquillar a los actores y actrices.

Vestuario: son los encargados de elegir la ropa que van a llevar los actores en las diferentes escenas de la película.

Peluquería: son los encargados de peinar a los actores y actrices.

* En la realización de la película también intervienen cámaras, el claquetador, el script, las personas encargadas de realizar los efectos especiales de la película...

Retoques Gimp.

Foto original

Retoque 1

 

En esta imagen he utilizado la opción de colorear para dar color al coliseo y que destaque más que los demás elementos de la imagen.

Retoque 2

En esta imagen lo que he hecho ha sido darle una capa de color morado a la imagen.

Retoque 3

En esta imagen lo que he hecho ha sido utilizar la opción de posterizar, para darle un color diferente a la imagen.

Invierno.

Comentario de las imágenes.

Esta imagen tiene un formato vertical con un nivel de iconicidad 8, es una imagen simple, compuesta por dos fotografías una actual y otra más antigua, el eslogan y el nombre del producto anunciado. Aparece el mismo protagonista pero con diferente edad. Las dos imágenes están formadas por líneas verticales y horizontales, y en ambas imágenes la luz es natural. Hay una mezcla de colores fríos y cálidos. La imagen de arriba es un plano general, sin embargo, la de abajo es un plano medio. Ambas imágenes tienen un ángulo normal y los puntos de fuerza se corresponden con la cara del protagonista en las dos imágenes. El eslogan de la imagen "hemos crecido y seguimos a tu lado", lo que quiere dar a entender al espectador es que por más que crezca, Bankia, seguirá siempre a su lado respaldándole y apoyándole. La intención es transmitir tranquilidad y confianza al espectador y ante todo, intenta convencerlo de que Bankia es lo mejor.

Esta imagen tiene un formato vertical como la anterior, con un nivel de iconicidad 8, es una imagen simple. En la imagen aparece una persona haciendo una foto con el producto anunciado y el hombre tiene tres piernas para imitar la forma de un trípode. La imagen está formada por líneas verticales y horizontales, y la luz es natural. Aparecen colores fríos y cálidos. Es un plano general con un ángulo un poco contrapicado y el punto de fuerza se corresponde con la cámara y la cabeza del protagonista. En esta imagen no aperece eslogan, pero solo con el logotipo de la marca, Canon, es suficiente, ya que es una marca importante y de alto prestigio.

Estereotipos.

Este anuncio muestra el estereotipo de que solo la mujer debe utilizar cremas faciales para cuidar su imagen y conservar su belleza. Siempre se le ha exigido a la mujer una buena imagen y que tiene que tiene que mantenerse joven y guapa.

En este anuncio se muestra un producto de limpieza y las protagonistas del anuncio son solo mujeres. Siempre se le ha atribuido a la mujer que debe encargarse de mantener en orden la casa y por eso para anuncios como éste, de productos de limpieza, siempre son protagonistas las mujeres.

Este anuncio muestra el estereotipo de que la mujer debe cuidar su piel y además, desempeñar el papel de cuidar a los hijos, dado que se le ha atribuido a la mujer el papel de ama de casa.